Opis atrakcije
Stena Keith Haring je zelo nenavadna in malo znana znamenitost v Pisi. Keith Haring (1958 - 1990) je bil mlad ameriški umetnik, ki je s slikanjem podzemne železnice zaslovel po vsem svetu. Njegove prve skice podzemne železnice so bile hitro narisane, efemerne skice s kredo na praznih panojih. Potniki podzemne železnice, ki so hiteli do avtomobila, so se pogosto ustavili pred temi risbami, nato pa dolgo stali in jih gledali. Od tega trenutka se je Haring odločil, da bo »pretresel« tradicionalni galerijski sistem v umetnosti. Pridružil se je grafitarjem, zanimal se je za novo hip-hop kulturo in avantgardno kulturo uličnih umetnikov, ki so se v osemdesetih letih razširila v New Yorku. Leta 1982 je Haring razstavljal svoja dela v modni galeriji sodobne umetnosti, kjer je poleg risb javnosti predstavljal amfore in mavčne modele - takrat je veliko časa namenjal ustvarjanju kopij znanih kipov, kot npr. Michelangelov David, Venus de Milo, izdelali pa so tudi kopije starogrških in egipčanskih amfor … Naročila iz muzejev in mest z vsega sveta so na mladega umetnika padla kot rog izobilja. Še posebej so bile povpraševane stenske slike s preprostimi grafičnimi figurami, za katere se je zdelo, da se pogovarjajo z mimoidočimi. Haring se je s svojimi deli želel obrniti k tistemu primitivnemu jeziku, v katerem se grafični simboli zlijejo z besednimi: "Moje risbe ne poskušajo posnemati življenja, temveč ga poskušajo ustvariti."
Zamisel o freskah v Pisi se je porodila po naključju, ko je mladi študent Pise srečal Haringa na ulici v New Yorku. Zaplet je mir in harmonija po vsej Zemlji, ki ju je mogoče "prebrati" v vrsticah, ki povezujejo 30 številk. Slednji, zloženi v eno samo sestavljanko, zasedajo površino 180 kvadratnih metrov. na južni steni cerkve San Antonio. Vsaka figura predstavlja različne vidike svetovnega miru: "človeške" škarje so simbol solidarnosti s Človekom, ki poskuša premagati kačo - simbol zla, ki že požre sliko v bližini. Lik ženske z otrokom je simbol materinstva, dva moška, ki podpirata delfina, pa sta izraz moškega odnosa do narave. Ko je izbral barve za ustvarjanje te obsežne slike, je Haring navdih našel v stavbah v Pisi in v samem vzdušju mesta. Želel je, da se njegovo delo, imenovano Tuttomondo, zlije z okolico. Danes je to eno redkih del, ki jih je Haring ustvaril za stalno razstavo. Ustvarjal ga je teden dni, druge risbe pa niso trajale več kot en ali dva dni.
30 številk dobesedno izžareva energijo, ki je bila lastna Haringu, in neverjetno ustvarjalno moč, ki mu je omogočila, da je le nekaj mesecev pred umetnikom umrl zaradi aidsa ustvaril to himno življenju.
