Opis atrakcije
Muzeja D'Orsay sploh ne bi bilo, če ne bi bilo modrosti francoskega predsednika Georgesa Pompidouja.
Leta 1898 se je na reki Seni, na mestu računskega sodišča, uničenega z revolucijo, pojavila prva elektrificirana postaja železniškega podjetja Pariz-Orleans na svetu. Arhitekt Victor Laloux se je popolnoma zavedal svoje odgovornosti: stavba se je gradila v samem središču Pariza, nasproti Tuileries. Postaja s 16 ploščadi, hoteli in restavracijami je odlična. Fasada na nasipu je okrašena s kamnitimi arkadami. V notranjosti so vse kovinske konstrukcije skrite z belim marmorjem. Dva stranska paviljona sta okrašena z veliko uro.
Postaja je bila zgrajena za mednarodno razstavo leta 1900, vendar se je izkazalo, da je njeno življenje kratko: do leta 1939 vlaki od tod niso več vozili.
Leta 1971 je bilo odločeno, da se zgradba poruši. Temu je nasprotoval predsednik Georges Pompidou, poznavalec umetnosti, literarni kritik in učitelj književnosti. Z njegovim odlokom je bila stavba razglašena za spomenik. Pod predsednikom Giscardom d'Estaingom se je začela obnova postaje. Leta 1986 so tukaj odprli muzej.
Njegova tema je bila opredeljena na naslednji način: muzej za umetnost in obrt druge polovice 19. - začetka 20. stoletja. Tako d'Orsay zapolni kronološko vrzel med zbirkami Louvra in Muzejem sodobne umetnosti v centru Georges Pompidou.
Srce d'Orsayja je čudovita zbirka impresionističnih slik. Tu je razstavljen predhodnik impresionizma, očarljiva "Olimpija" Edouarda Maneta, ki je nekoč povzročila pošastni škandal. Na razstavi so slike takšnih mojstrov, kot so Van Gogh, Gauguin, Degas, Corot, Courbet, Pizarro, Renoir, Signac, Toulouse-Lautrec, Ingres. Njihova dela so razstavljena v zgornjem, tretjem nadstropju, kamor obiskovalci takoj hitijo. Notranjost muzeja s svojimi ogromnimi prostori naredi močan vtis.
D'Orsayjeva razstava je organizirana po načelu "brez hierarhije umetniških vrednot": slike malo znanih umetnikov so razstavljene ob delih velikanov. Muzej je pripravljen tudi gostiti začasne razstave. Na primer, razstava "Zadnji portret" je omogočila ogled smrtnih mask izjemnih umetnikov - Beethovna, Wagnerja, Edith Piaf, Mahlerja.
